


Realme Buds Wireless Pro 视觉叙事项目:当科技遇见光影的狂想曲
项目背景 / Project Background
在 Z 世代主导的消费市场,科技产品的 “可视化说服力” 已成为品牌突围的核心战场。Realme 作为以 “敢越级” 为精神内核的年轻科技品牌,其旗舰级音频产品 Buds Wireless Pro 面临双重挑战:既要将 “主动降噪”“LDAC 高清音频”“22 小时超长续航” 等硬核技术参数转化为可感知的用户价值,又要在同质化的 “黑科技” 宣传中,用视觉语言刻下独属于 Realme 的年轻化印记。
当降噪成为耳机品类的标配,当 “长续航” 沦为冰冷的数字竞赛,我们需要一场视觉革命 —— 让技术参数不再是说明书上的铅字,而成为用户可触摸、可沉浸、可共鸣的感官体验。本项目以 “科技的诗意可视化” 为核心命题,通过动态图形设计(Motion Graphics)与 3D 写实渲染的融合,构建了一套 “暗黑科技美学” 视觉体系,将 Buds Wireless Pro 的每一项功能,转化为一场光影与机械的狂想剧。
广告目标 / Communication Objectives
- 技术具象化:将抽象的 “42dB 主动降噪”“LDAC 高清编码” 等技术参数,转化为直观的视觉符号,降低用户理解成本;
- 场景情感化:通过光影与动态的叙事,让 “通勤降噪”“运动通透”“全天候续航” 等使用场景,引发年轻用户的情感共鸣;
- 品牌差异化:以 “暗黑底色 + 荧光黄高光” 的高对比度视觉语言,强化 Realme “潮玩科技” 的品牌认知,区别于竞品的 “极简冷淡风”;
- 传播社交化:设计 15 秒 / 30 秒 / 60 秒多版本视觉故事,适配短视频平台传播,让技术亮点成为用户自发分享的 “视觉梗”。
核心创意主张 / Core Creative Proposition
“科技不是冰冷的参数,而是光影雕刻的感官革命”
我们拒绝将技术宣传局限于 “功能清单”,转而以 “光影为笔,动态为墨”,构建了一套 “五幕式感官叙事”:从 “隔绝外界的降噪结界” 到 “通透聆听的声波通道”,从 “高清音频的流动图谱” 到 “快充续航的能量脉冲”,最终落笔于 “耳机与人的共生关系”。每一幕都以 “技术原理 + 视觉隐喻” 双轨并行,让用户在 0.1 秒的视觉冲击中,记住 “Realme Buds Wireless Pro = 懂你所需的科技伙伴”。
叙事结构解析 / Narrative Breakdown
(按镜头顺序,共 8 幕核心视觉场景,每幕含 3-5 个动态镜头)
第一幕:暗夜启封 —— 产品基因的视觉宣言
镜头 1:充电盒磁吸开启(特写→中景)
- 景别:从充电盒开合处的 0.5mm 缝隙特写,缓缓拉至中景;
- 主体:哑光黑充电盒,黄色 “realme” logo 在盒盖内侧微光闪烁,耳机单元以 45° 角斜置,耳塞的硅胶纹理清晰可见;
- 动态:盒盖磁吸开启时,发出 “咔嗒” 的视觉化声波(黄色粒子从缝隙中迸发),耳机单元随盒盖转动轻微晃动,模拟真实物理惯性;
- 光影:顶光以 30° 角斜射,在充电盒边缘形成 1mm 宽的金色高光,盒内耳机受侧逆光照射,耳塞的阴影投射出 “Buds Wireless Pro” 的隐形字样;
- 隐喻:“科技的开启,从一次充满仪式感的触碰开始”。
镜头 2:耳机悬浮旋转(全景环绕)
- 景别:全景,耳机单元脱离充电盒,悬浮于黑色背景中央;
- 主体:左右耳机单元,黄色线材如神经脉络般连接,耳塞的环形泄压孔以同心圆纹理排列;
- 动态:摄像机以耳机为轴心 360° 环绕,耳机同步以 120°/ 秒的速度自转,线材随旋转产生自然的波浪形变;
- 背景:黑色背景中,若隐若现的声波图谱(蓝色低饱和)随耳机旋转同步流动,形成 “产品即声波中心” 的视觉暗示;
- 质感:耳机外壳的类肤质涂层反射柔和漫反射光,而黄色线材则呈现半哑光金属质感,两种材质的碰撞强化 “科技与舒适的平衡”。
第二幕:降噪结界 —— 声波对抗的光影舞蹈
镜头 3:降噪开关的 “次元切换”(微距 + 动态图形)
- 景别:开关按钮的微距特写,按钮上 “ON/OFF” 字样以动态字体呈现;
- 主体:黄色滑块开关,黑色基底上刻有 “ACTIVE NOISE CANCELLATION” 微缩文字;
- 动态:当滑块从 “OFF” 推向 “ON”,背景瞬间从 “嘈杂城市街道”(灰色声波乱流)切换为 “静音结界”(黄色声波形成闭环防护罩),滑块移动轨迹上留下金色拖尾,拖尾粒子逐渐凝聚成耳机的轮廓;
- 特效:声波碰撞时,灰色干扰波与黄色降噪波以 “相位抵消” 原理湮灭(灰色粒子爆裂成粉末,黄色粒子则形成稳定的环形光罩);
- 节奏感:开关切换的瞬间,画面帧率从 24fps 提升至 60fps,强化 “瞬间降噪” 的爽感。
镜头 4:内部结构拆解 —— 降噪系统的精密解剖(剖面视角)
- 景别:耳机单元的半透明剖面,摄像机沿 X 轴横向移动;
- 主体:3 麦克风阵列(黑色圆柱体)、降噪芯片(蓝色方块,刻有 “42dB” 字样)、扬声器单元(黄色振膜);
- 动态:外部环境声波(灰色乱流)从耳道进入,被麦克风捕捉后,芯片瞬间生成 “反向声波”(黄色正弦波),两者在振膜前 1mm 处精准碰撞,形成 “声波湮灭” 的真空区(黑色空洞);
- 科技隐喻:用 “盾牌抵御箭矢” 的视觉逻辑,解释 “主动降噪” 的技术原理,让用户秒懂 “麦克风 = 侦察兵,芯片 = 指挥官,振膜 = 防御盾”。
第三幕:通透通道 —— 声波流动的呼吸感
镜头 5:通透模式的 “声波棱镜”(全景 + 动态图形)
- 景别:全景俯拍,耳机单元悬浮于黑色背景中央,周围环绕 360° 声波带;
- 主体:耳机单元从 “降噪模式” 的全封闭状态(黑色外壳),逐渐切换为 “通透模式”(外壳变为半透明蓝色,内部结构可见);
- 动态:外界声波(彩色粒子)不再被黄色降噪波抵消,而是通过耳机的 “通透通道”(蓝色管道),以柔和的曲线流入耳道,粒子在管道内加速流动时,呈现 “呼吸灯” 般的明暗变化;
- 色彩叙事:从 “降噪模式” 的黑黄对抗,过渡到 “通透模式” 的蓝白交融,用色彩心理学暗示 “从隔绝到连接” 的情绪转变。
镜头 6:用户场景的视觉化(第一人称视角)
- 景别:模拟用户佩戴耳机行走的第一人称视角,画面边缘有轻微的呼吸晃动;
- 主体:耳机在耳道内的局部特写(虚化),背景是 “街道环境音” 的视觉化符号(汽车鸣笛的声波为红色,人声为黄色,风声为蓝色);
- 动态:当用户开启通透模式,背景声波符号从模糊(降噪时)变为清晰(通透时),但音量符号(dB 值)保持在舒适区间,暗示 “听清环境,不被打扰”。
第四幕:高清音轨 —— 声波的流动诗篇
镜头 7:LDAC 编码的 “数据洪流”(微距 + 动态图形)
- 景别:从耳机的蓝牙芯片(黑色方块,刻有 “LDAC” 字样)特写,拉至声波图谱的全景;
- 主体:黄色 “LDAC HD AUDIO” 立体文字,下方是流动的音频频谱(蓝色高频、黄色中频、红色低频);
- 动态:芯片向耳机传输数据时,数据流(金色粒子)以 “光纤般” 的直线流动,进入频谱后,低频声波(红色)如深海暗流般沉稳,高频声波(蓝色)如星点闪烁,中频人声(黄色)则如丝绸般连贯;
- 质感对比:数据流动的 “机械精密感” 与频谱波动的 “有机流动性” 形成对比,暗示 “LDAC 高清编码 = 精准传输 + 自然听感”。
镜头 8:音乐场景的沉浸感(抽象 + 具象)
- 景别:抽象声波图谱与具象场景交替闪现(0.5 秒 / 帧);
- 主体:声波图谱(动态图形)→ 演唱会现场(人群挥舞荧光棒)→ 声波图谱→ 耳机振膜振动特写→ 声波图谱→ 用户闭眼聆听的面部特写;
- 蒙太奇逻辑:用 “声波 — 场景 — 产品 — 用户” 的快速剪辑,构建 “LDAC 高清音频 = 还原现场沉浸感” 的认知,每一次场景切换,振膜的振动频率都与音乐节奏精准同步。
第五幕:能量脉冲 —— 快充与续航的时间魔法
镜头 9:5 分钟充电的 “能量注入”(微距 + 动态图形)
- 景别:Type-C 充电口特写,充电线(黄色)以 45° 角插入;
- 主体:充电口内部的金属触点,电量指示灯(黄色呼吸灯)从 1% 到 20% 快速闪烁;
- 动态:电流(黄色粒子流)从充电线涌入耳机,在耳机内部形成 “能量漩涡”(粒子绕充电芯片旋转加速),5 秒后,漩涡爆炸成 “2H PLAYBACK” 的立体文字(每个字母由粒子凝聚而成);
- 时间压缩:用 “5 秒动画 = 5 分钟现实” 的时间隐喻,强化 “快充” 的高效感,粒子流动速度达到 240 帧 / 秒,营造 “能量瞬间满格” 的视觉冲击。
镜头 10:22 小时续航的 “时间长廊”(全景 + 动态图形)
- 景别:全景侧拍,一条金色时间轴从左至右延伸,刻度为 “1h—22h”;
- 主体:耳机单元在时间轴上 “行走”,每经过 1 小时刻度,耳机的电量指示灯(黄色)微弱闪烁一次,但始终保持在 “满格” 状态;
- 场景植入:时间轴两侧闪现用户使用场景(通勤 1h、工作 8h、运动 2h、睡前 3h……),每个场景的时长与时间轴刻度对应,最终耳机走到 “22h” 刻度时,电量灯仍未熄灭,暗示 “全天候陪伴”。
第六幕:人机共生 —— 科技与生活的温度
镜头 11:耳机与人的互动瞬间(中景 + 慢动作)
- 景别:中景,用户(手部特写)从充电盒取出耳机,佩戴、触控操作、摘下放回;
- 主体:用户的手指(指甲修剪整齐,有轻微纹理)与耳机的触碰,触控区(黄色环形)被触碰时泛起涟漪光效;
- 动态:慢动作呈现 “取出 — 佩戴 — 触控 — 放回” 的全流程,每个动作都伴随 “磁吸声”“触控反馈声” 的视觉化符号(黄色粒子波纹);
- 情感落点:通过 “人机触碰” 的特写,让冰冷的科技产品有了 “被使用的温度”,暗示 “耳机不仅是工具,更是生活伙伴”。
第七幕:功能矩阵 —— 核心卖点的视觉阅兵
镜头 12:卖点文字的 “爆破式闪现”(动态图形 + 快剪)
- 景别:全景,黑色背景上依次炸开核心卖点文字;
- 主体:“42dB ACTIVE NOISE CANCELLATION”“TRANSPARENCY MODE”“SONY LDAC HD AUDIO”“5MINS CHARGE = 2H PLAYBACK”“22-HOUR BATTERY LIFE”;
- 动态:每个文字以 “粒子爆破” 效果出现(黄色粒子凝聚成文字,边缘带有声波震颤),停留 1 秒后碎裂成粒子,流向画面右侧,形成 “卖点瀑布”;
- 节奏感:0.5 秒 / 个卖点,配合鼓点式音效的视觉化(文字爆破节奏与鼓点同步),强化记忆点。
第八幕:暗夜归位 —— 科技的诗意闭环
镜头 13:耳机放回充电盒(中景→特写)
- 景别:从中景的 “用户将耳机放回充电盒”,推近至充电盒磁吸关闭的特写;
- 主体:耳机单元精准落入充电槽,磁吸时发出 “咔嗒” 的视觉化声波(黄色光环扩散),充电盒盖缓缓关闭,盒面的 “realme” logo 与耳机的黄色细节形成呼应;
- 动态:盒盖关闭的瞬间,背景的声波图谱逐渐隐去,画面回归纯粹的黑黄配色,最终定格在 “realme Buds Wireless Pro” 的产品全称与 slogan“NOISE OFF. MUSIC ON.”;
- 叙事闭环:从 “启封” 到 “归位”,形成完整的视觉仪式感,暗示 “科技产品的生命周期,是与用户日常的无数次相遇与告别”。
视觉风格与镜头语言 / Visual Style & Cinematic Language
视觉美学:暗黑科技风 × 荧光黄高光
- 色彩系统:以 Pantone 19-0831(哑光黑)为基底,Pantone 13-0643(荧光黄)为功能强调色,Pantone 15-4120(科技蓝)为辅助色,三者形成 “黑底承托黄蓝,黄蓝诠释功能” 的色彩逻辑;
- 材质质感:通过 Substance Painter 渲染,还原耳机的 “类肤质磨砂 + 金属高光 + 硅胶温润” 三种材质对比,特写镜头中可见 0.1mm 级的纹理细节(如充电盒的合模线、耳塞的防滑纹路);
- 光影哲学:拒绝 “平铺直叙” 的布光,采用 “三点式戏剧光”(主光突出产品形态,轮廓光勾勒边缘,点光强化细节),黑色背景下的孤光照射,让产品如 “暗夜中的科技艺术品”。
镜头语法:动态叙事 × 科技隐喻
- 摄像机运动:以 “环绕 + 推近 + 剖面” 为核心运动方式,环绕镜头展现产品全貌(如充电盒开启),推近镜头强化细节(如开关按钮),剖面镜头揭示内部(如降噪结构);
- 动态图形(MG)与 3D 的融合:将抽象的 “声波”“数据”“能量” 转化为具象的粒子流、光谱带、能量漩涡,让 3D 产品与 2D 动态图形无缝衔接(如 “声波湮灭” 场景中,3D 耳机与 2D 声波波函数自然交互);
- 节奏感控制:功能解析场景(如降噪原理)采用 “慢动作 + 细节特写”(24fps),卖点快剪场景采用 “粒子爆破 + 高速切换”(60fps),通过帧率变化匹配用户的注意力节奏。
采用的技术手段和制作流程 / Technical Methods and Production Process Adopted
核心技术栈:从像素到体验的全链路创新
- 3D 建模与渲染:使用 Cinema 4D+Octane 渲染器,构建 1:1 精确比例的耳机模型(包括内部不可见的芯片、麦克风结构),Octane 的全局光照技术还原 “哑光黑外壳的漫反射 + 黄色细节的镜面反射” 真实质感;
- 动态图形(MG)设计:采用 After Effects+Trapcode Suite 插件,制作声波粒子、能量流等动态元素,通过 “表达式控制” 实现粒子运动与音频节奏的精准同步(如 LDAC 频谱与背景音乐的 BPM 匹配);
- 流体与物理模拟:使用 Houdini 模拟 “声波流动”“粒子碰撞” 等复杂物理效果(如通透模式中的声波通道,流体动力学计算确保粒子流动的自然感);
- 实时渲染预演:通过 Unreal Engine 搭建实时场景,提前测试摄像机运动轨迹与光影效果,减少后期渲染的试错成本。
制作流程:720 小时的像素级打磨
- 概念阶段(72h):从 “科技与自然的共生”“光影的对抗与融合” 两个关键词出发,手绘 80 + 张分镜头脚本,确定 “黑黄主色调 + 动态图形隐喻” 的视觉方向;
- 3D 资产构建(168h):与 Realme 产品团队对接 CAD 图纸,在 Cinema 4D 中构建毫米级精度的 3D 模型,同步制作 12 套材质球(哑光黑、硅胶、金属、半透明塑料等);
- 动态分镜(96h):使用 Storyboard Pro 制作动态分镜(Animatic),确定每个镜头的时长、摄像机运动、动态图形位置,输出 30 秒初版样片;
- 渲染与合成(360h):Octane 渲染单帧平均耗时 8 分钟(4K 分辨率,全局光照 + 景深),共渲染 1200 + 帧,After Effects 合成时叠加光学畸变、胶片颗粒等 “真实感滤镜”;
- 用户测试与优化(24h):邀请 50 名目标用户(18-25 岁)观看样片,通过眼动仪追踪注意力热点,优化 “卖点文字闪现时长”“动态图形复杂度”(如将原 60fps 的粒子流降至 48fps,避免视觉疲劳)。
品牌价值传达 / Brand Value Alignment
从 “技术参数” 到 “品牌态度” 的升维
- 强化 “敢越级” 的产品主张:通过 “拆解内部结构”“展示精密元件” 等视觉语言,让用户感知到 “千元价位耳机,拥有旗舰级配置” 的 “越级” 体验;
- 年轻化情感连接:拒绝 “参数轰炸”,转而用 “通勤场景”“运动场景”“深夜听歌场景” 等视觉化叙事,让年轻用户感受到 “Realme 懂我的生活,而非只懂技术”;
- 科技民主化的视觉表达:将 “主动降噪”“LDAC 编码” 等曾属于高端旗舰的技术,用 “声波舞蹈”“能量脉冲” 等通俗易懂的视觉隐喻呈现,传递 “科技不应有门槛,每个人都能享受越级体验” 的品牌价值观。
总结 / Conclusion
在信息爆炸的时代,用户对科技产品的注意力窗口期已缩短至 0.3 秒。Realme Buds Wireless Pro 视觉叙事项目的核心突破,在于用 “光影的狂想” 对抗 “参数的冰冷”—— 当 42dB 降噪转化为 “声波湮灭的光影结界”,当 5 分钟快充成为 “能量注入的粒子舞蹈”,技术不再是说明书上的铅字,而成为用户可感知、可共鸣、可传播的视觉记忆点。
这不仅是一次产品广告的创作,更是一场 “科技可视化” 的方法论探索:用 3D 的精度雕刻科技的骨架,用动态的韵律赋予科技灵魂,用色彩的情感连接科技与人性。最终,当年轻用户在短视频平台自发分享 “那个黄色声波爆炸的耳机广告” 时,我们知道 ——Realme Buds Wireless Pro 不仅卖出了产品,更种下了 “科技可以很潮,体验可以很懂你” 的品牌认知种子。
未来,我们将继续以 “视觉为桥,体验为岸”,让更多科技产品的 “敢越级”,成为用户眼中 “值得晒” 的生活美学。

