去年给8月份左右给云南做的旅游宣传动画,当时第一次做这种类型的动画,所有画面根据实景来进行二次创作,公司的插画小伙伴也是刚入行,很多东西都还不熟练,很感谢客户的大力支持和理解,最终效果我们自己也是比较满意的。继续加油吧!

2020云南云-萌芽映画-二维-MG动画-卡通-旅游-广告

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《2020 云南云》项目总结宣传稿 / Project Report

本报告基于提供的逐帧截图板(storyboard)进行专业复盘。我们将相邻且构图、主体、动作延续一致的画面归纳为一个“镜头(Shot)”,并按照出现顺序完成叙事拆解与风格分析,形成一篇既可对外传播、也可为同行参考的完整项目总结。

项目背景 / Project Background

2020年,围绕“云上云南、清新生活”的年度主题,我们受托为区域亲子品牌与城市形象联合活动打造一支轻量、明快、具有吉祥物记忆点的动画短片。《云南云》以一朵拟人化的“小云”作为叙事核心,带观众飞越山海、穿行街市、走进梯田与雪峰,完成一次从“看到云南”到“成为云南一部分”的情感迁移。

目标平台覆盖大屏发布会、电视台公益时段、社交媒体短视频渠道与线下活动 LED。时长控制在30–60秒,需满足:远观清晰、近看有细节、节奏轻快、可循环播放四项硬指标。

广告目标 / Communication Objectives

  • 以卡通化IP“云南云”建立记忆锚点,激活“云的城市”联想;
  • 在30–60秒内高密度呈现“山、湖、市场、民族多样性、雪线与热带植被并存”等云南独特地理文化符号;
  • 以轻快音乐与清亮色彩传递“健康、亲子、自然与探索”的品牌气质;
  • 以可延展的镜头模块适配各尺寸开屏与竖屏改编;
  • 最终以一句“我是云南云”完成品牌人格化收束,拉动社媒UGC二创。

核心创意主张 / Core Creative Proposition

“一朵云,带你看见多重云南”。 将“云”拟人化为旅伴与观察者,它既是天空的一部分,也是镜头的运动器。云可以漂浮、缩放、变形,与地理场景自然衔接,让叙事在不同景别间自由切换——从宏观地貌到微观市井。观众以“云”的视角快速穿梭,形成“轻、柔、明”的整体观感。

叙事结构解析 / Narrative Breakdown

以下为基于截图顺序整理的镜头列表(相邻且相似画面合并为同一镜头)。每个镜头均描述景别、主体、背景、特效、动态与光影变化。

  1. 镜头01|云端开场·极远景
    朵朵白云与浅青天空组成干净的留白,云层具有柔软的手绘边缘,空气透视明显。镜头以水平平移开场,轻微景深虚化,节奏舒展,为后续的角色登场留出呼吸。
  2. 镜头02|主角亮相·中近景
    “云南云”从云层后探出头,圆润的线条与微表情强调亲和力。角色以轻轻上浮的缓动曲线(ease-in-out)抖动两下,呼吸感被强化。背后是层叠云朵与柔和日光,光斑在边缘做轻微闪烁特效。
  3. 镜头03|云上巡游·横摇转场
    角色在云面上滑行,小跳步形成三连节奏(短-短-长)。相机水平跟随并做轻微前推,天空蓝从#BEE7FF到#98D9F9做线性渐变,带来清晨向日间的过渡。
  4. 镜头04|湖泊与小舟·大全景
    远山、湖面、芦苇与小木舟出现,云南云落座船头。水面以低频波纹与高光反射表现风感,阳光自左上角倾斜,产生温和的高光边线。镜头轻推至中景,节奏依然从容。
  5. 镜头05|划行与岸线掠过·跟拍
    舟身被推至画面三分之一处,背景的芦苇和岸边花朵以对向流动制造速度错觉,帧内添加轻微粒子(浮尘与水汽)。角色回眸向镜头眨眼,完成一次情绪互动。
  6. 镜头06|市集初遇·群像中景
    转场至红色屋檐的市集,云南云戴上民族风小帽。前景孩子与摊主构成左右呼应的欢笑群像。相机微量上仰,突出门楼的仪式感,色相转暖,饱和度提高,营造热闹温度。
  7. 镜头07|特写表情·微推摇
    主角做“羞涩—大笑”的二段表演:先闭目侧脸,随后睁眼扬眉。镜头轻推近,脸部高光随表情变化微动,线稿笔刷纹理可见,手绘质感上镜。
  8. 镜头08|集市合影·定格瞬间
    回到中景,周围人群挥手,烟火气显著。字幕或暗纹礼花在画面上方延展,氛围达到第一段落的小高潮,音乐加入拍手声层。
  9. 镜头09|热带植物旁的日照·半身景
    云来到热带绿植旁,金色太阳图形化呈现,前景叶片大面积遮挡形成层次。光影在叶片上左右摆动,模拟午后风,颜色从嫩绿到祖母绿渐变。
  10. 镜头10|跳跃与互动·小幅变焦
    云与太阳做“碰拳”式可爱互动,动作短促有弹性;镜头做一次快速轻变焦,配合音效“boing”,加强趣味性。
  11. 镜头11|架桥与溪谷·中远景
    画面切至木桥与奔流的溪水。云从桥面走过,背后雪山与冰晶强调地貌纵深。流水采用分层贴图与位移噪声驱动,泡沫高光节奏跟着配乐打点。
  12. 镜头12|桥上回望·侧脸特写
    相机切至侧面,云的面部占据画面1/3,背景以运动模糊表现桥梁的纵线,形成速度感。阴影铺在桥板上,木纹可辨,材质温润。
  13. 镜头13|雪线远眺·大全景静美
    镜头拉开到雪山全貌,气氛蓝升高,空气透视增强。云在栏杆前停驻,极简留白给出“深呼吸”般的节奏空隙。风声与铃铛声进入,情绪沉静。
  14. 镜头14|栏杆临风·人物背影中景
    云背对镜头,披着围巾,山谷云雾在下方缓慢卷动。光由冷转微暖,象征旅程从高寒再启程。镜头轻微上升+后撤,留下一点孤独与壮阔的对比。
  15. 镜头15|放大镜发现·趣味转折
    画面被一只夸张的大号放大镜占据,镜框黑线粗且圆角可爱。镜头从右向左划入,镜面轻微折射产生鱼眼畸变,云的脸被放大至Q弹圆润,观众获得一次“被看见”的会心笑点。
  16. 镜头16|沙漏与时间跳切·象征性特写
    蓝白色沙漏出现,砂砾从上腔细流而下,象征时间与旅行的沉淀。转场使用中心擦除,节奏短促,和音乐中的击掌声做同步。
  17. 镜头17|热带雨林穿行·运动跟拍
    云穿叶而过,前景宽大的蕉叶以径向模糊从镜头两侧扫入,制造穿梭速度。叶片水珠抖落,以粒子系统模拟“反射光点”,增加质感。
  18. 镜头18|地形地图飞越·中远景
    切至平面化的云南地图:高山、河谷、梯田与民族服饰小人以图标化铺陈。云在地图上飞掠,路径呈S形,镜头俯拍,并以轻微倾斜创造动态构图。
  19. 镜头19|拥抱与落云·情感递进
    云与穿红衣的小朋友拥抱,画面以俯拍转平视,完成“旅伴—朋友”的关系升格。阳光高光从右上打下,边缘出现柔边辉光,温暖而不刺目。
  20. 镜头20|云飘远·节奏减速
    云从画面右下缓缓升起,留下一块温柔的空地给文案铺陈。配乐段落减配器乐,仅保留木吉他与风铃,给观众一点“想念”的余韵。
  21. 镜头21|LOGO前奏·蓝底留白
    纯净的云蓝色背景出现,几颗小云以不同速度位移,制造视差。节奏稳住,为品牌露出创造悬念。
  22. 镜头22|品牌口号书写·手写特效
    “我是云南云”以手写描边逐字长出,描边带有毛笔干湿变化,笔画收尾留墨。字与云朵联动(笔尾拖出小云尾),可爱与文化感兼具。
  23. 镜头23|中英署名·End Card
    “YUNNAN BABY / 我是云南云”蓝底白字的识别带进入,视觉中心稳重。底部加一条细银线作为收边,整体观感干净、现代。
  24. 镜头24|呼吸循环·柔和尾帧
    最后一帧停留1–1.5秒并设置无缝循环点,云朵的呼吸起伏与背景云层位移恰好衔接片头,满足线下活动循环播放需求。

视觉风格与镜头语言 / Visual Style & Cinematic Language

1. 色彩逻辑

整体采用“冷暖两端、清新为主”的色彩脚本:开场与雪线段落以高明度冷蓝体现空气感;市集、热带植物与拥抱段落转为暖黄与饱和红,强调人间烟火与情感温度;过渡镜头(船行、桥面、地图)采用中性蓝绿,起承转合自然。每个段落内有轻微渐变与环境光颜色的波动,避免平涂呆板。

2. 景别节奏

“远—中—近—中—远”的呼吸式结构,每三个镜头形成一个呼吸循环:宏景建立空间,中景承载事件,近景抓取情绪。穿插象征性特写(放大镜、沙漏)作为节奏拍点,增强记忆。

3. 线条与质感

角色与前景采用手绘笔触线稿,线宽随弧度与受光略有变化,避免机械感;背景大面积留白,纹理控制在10–15%的弱噪点,可抵消纯色块的屏闪。水面与雪线辅以微颗粒高光,形成“呼吸的材质”。

4. 摄影机运动

以平滑的二次贝塞尔曲线驱动,避免急刹车;关键镜头采用“跟拍+轻推”与“上升+后撤”的组合,保持观赏舒适度。需要速度感的雨林段落,加入径向模糊与前景遮挡,带来“掠叶”触感。

5. 光影与天气

阳光方向大多来自左上,统一阴影方向,保证镜头拼接时的可信度。在市集与拥抱段落,我们提高全局暖光色温;雪线段落加入体积雾层,透明度随相机远近变化,营造高海拔稀薄空气的感觉。

6. 字体与版式

片尾“我是云南云”采用手写体,笔画收放与角色动作绑定;英文标识则以无衬线小体呈现,沉稳克制,满足国际传播需要。版式遵循“云朵—文字—留白三分割”原则,确保小屏可读性。

采用的技术手段和制作流程 / Technical Methods and Production Process Adopted

预研与脚本

  • 参考库:云南地貌、民族服饰、传统屋檐与桥梁结构的图典化采风,提炼可卡通化的几何符号。
  • 色彩脚本:先用五张关键帧色板定义“清晨蓝—午后绿—市集红—雪峰蓝—云蓝收束”的色相路线。

角色与场景资产

  • 角色 Rig:为“云南云”搭建简骨骼+形变混合绑定(骨骼控制大体位移,表情由形变层驱动)。添加三套弹性曲线(身体、帽子、脸颊)以应对“弹跳—眨眼—风中抖动”。
  • 场景分层:前景(植被/桥栏/放大镜)、中景(角色与主要动作)、后景(山水与天空)。每层设置独立的位移噪声,制造视差。

动画与镜头编排

  • 动画曲线:以“Slow In/Out”控制角色起落,雨林段落使用三次曲线强化穿梭感。
  • 镜头转场:主要采用水平滑移、中心擦除与云雾溶解三种方式;沙漏镜头使用形状遮罩加粒子散射,形成视觉记号。

材质与特效

  • 水面:使用位移贴图+高光扫光;泡沫随音乐节拍进行阈值闪烁。
  • 体积雾与阳光:雪线段落引入体积光圆锥,透明度动态衰减;市集段落增加细微尘粒飘浮。
  • 手写描边:用路径笔刷的“生长”属性,实现逐字长出效果,并与云朵摆动绑定。

配乐与声音设计

  • 主旋律由木吉他与笛子交替,速度120BPM;在表情特写与跳跃处加入“boing”“blink”拟声。
  • 环境声:湖面水声、市场笑声、风铃、雪线风声,以低音量铺底,不干扰主旋律。

输出与适配

  • 分辨率:主版1920×1080;同时导出1080×1920竖屏与1080×1080方屏版本。
  • 循环点:尾帧与首帧云层位移速度一致,保证在大型活动LED的无缝循环。
  • 颜色管理:sRGB工作空间,导出时使用轻微胶片曲线以提升亮部质感。

品牌价值传达 / Brand Value Alignment

“云”在东方文化中象征吉祥与自由,也是云南地名的天然符号。我们将云人格化为“旅伴”,让品牌的口吻变得温柔可信;通过“山海—市集—雪峰—雨林—地图”的快速串联,建立“多元共生”的地方特质;用“放大镜”“沙漏”等象征物,传达品牌的“好奇心与耐心”——既愿意发现,也愿意等待。尾句“我是云南云”把地域身份转化为第一人称表达,降低距离感,便于社交平台用户模仿与再创作(如“我是××云”的衍生模板),实现内容自传播。

在视觉语言上,我们对“亲子友好、健康清新、可持续”的品牌关键词进行具象化:柔边高光替代强反差,淡噪点抑制屏闪,温和饱和度避免刺眼;角色动作以“轻、弹、软”为核心动势,符合儿童观看心理,也契合家庭受众的情绪预期。

总结 / Conclusion

《2020 云南云》以一朵会呼吸的“小云”作为叙事引擎,串起湖泊、市场、雪峰与雨林,完成一次从自然风物到人情温度的旅程。镜头节奏遵循“呼吸式”推进,色彩从冷到暖再回到云蓝,观感清晰而不失层次。技术上,我们以轻资产的二维管线实现丰富空间感:分层视差、体积雾、粒子光斑与手写描边等方法在保证制作效率的同时,达成“影院感的轻盈动画”。

这支片子的价值不仅在于可爱与好看,更在于它为品牌提供了一个可以长期运营的叙事角色——一朵愿意与每个孩子交朋友的“云南云”。未来,我们将基于本次建立的资产库扩展更多场景模组(梯田四季、泼水节、水上集市、茶马古道等),并通过互动海报、AR滤镜与教育科普短片,继续拓展“云”的世界。

愿每一次仰头,都能在天边看见那朵熟悉的笑脸;愿每一次出发,都有“云南云”与我们同行。