恺英网络_雷霆海战_converted-1.mp4
《雷霆海战》游戏宣传片项目：海战世界的视觉风暴与创意征程
一、Project Background（项目背景）
在军事海战题材游戏竞争激烈的市场环境中，恺英网络旗下《雷霆海战》需凭借高品质宣传片，突破同类产品的传播重围。一方面，要精准展现游戏的核心玩法、特色内容，如丰富的战舰种类、逼真的海战场景、刺激的战斗体验等；另一方面，需塑造独特的品牌形象，传递游戏所蕴含的 “热血、策略、真实海战” 理念，吸引军事游戏爱好者及潜在玩家关注，提升游戏的市场占有率与口碑。同时，作为恺英网络布局军事游戏领域的重要产品，宣传片也肩负着彰显公司研发实力与创意水准的使命 。
二、Communication Objectives（广告目标）
1. 玩法深度曝光：清晰呈现《雷霆海战》中战舰操作、舰队编队、战斗策略、场景互动等核心玩法，让观众直观了解游戏 “怎么玩”，激发对海战操作体验的兴趣 。
2. 视觉震撼冲击：通过高品质画面、特效，营造逼真且震撼的海战视觉盛宴，传递游戏 “画面真实感强、战斗刺激” 的特点，在玩家心中建立 “顶级海战视觉体验” 的认知 。
3. 品牌价值传递：强化《雷霆海战》“还原二战海战、策略与热血兼具” 的品牌定位，传递恺英网络对军事游戏品质追求的态度，提升游戏品牌的辨识度与美誉度，吸引同行关注创意与制作思路，吸纳潜在玩家加入游戏 。
三、Core Creative Proposition（核心创意主张）
秉持 “重现二战海战史诗”（Recreate the Epic of WWII Naval Battles）的核心创意，以 “战舰为笔，海洋为卷，战斗为墨”，构建沉浸式二战海战世界。将游戏中的战舰细节、海战场景、激烈战斗，编织成一段 “从战舰启航，到炮火轰鸣，再到策略致胜” 的热血叙事，让观众在宣传片中，仿若亲身经历二战海战的硝烟与荣耀，即 “Naval Ships as Pens, Ocean as Canvas, Battles as Ink —— Experience the WWII Naval Epic” 。
四、Narrative Breakdown（叙事结构解析）
Scene 1：序章 · 海域破晓（Prologue · Dawn over the Sea Area）
宣传片开篇，以广袤海洋为背景，晨曦微光洒在海面上，恺英网络品牌标识渐显。静谧的海面下，仿佛积蓄着即将爆发的力量，营造出 “暴风雨前的宁静” 氛围，暗示一场震撼海战即将拉开帷幕，快速抓住观众注意力，同时传递游戏 “宏大海洋世界观” 的基础设定 。
Scene 2：战舰列阵（Warships in Formation）
镜头切换，各类战舰依次亮相 —— 航母巍峨庞大，甲板上战机待命；战列舰装甲厚重，巨炮气势汹汹；驱逐舰灵活精巧，舰载武器完备。不同战舰从港口缓缓驶出，或单舰展示细节，或多舰编队航行，全方位呈现游戏丰富的战舰种类与精细建模，传递 “还原真实二战战舰” 的核心特色，让军事迷与玩家对游戏战舰收集、养成玩法产生期待 。
Scene 3：海战预热（Naval Battle Warm - up）
海面氛围渐变紧张，战舰雷达转动、船员操作界面闪烁，预示战斗临近。战机从航母起飞，在空中编队巡航；战舰主炮调试角度，鱼雷发射管蓄势待发。此场景展现游戏战前准备环节，包括舰载机协同、武器装备调配等策略元素，传递 “海战不只是硬刚，更需策略布局” 的玩法理念，提升观众对游戏策略性的认知 。
Scene 4：炮火轰鸣（Roar of Gunfire）
战斗正式爆发！敌方战舰出现，炮火瞬间照亮海面。巨炮对轰，火光冲天，炮弹激起冲天水柱；舰载机俯冲投弹，精准打击敌方甲板；鱼雷穿梭海面，上演 “水下博弈”。镜头穿梭于不同战舰、不同战斗视角之间，呈现近距离炮战的激烈、舰载机空袭的震撼、鱼雷突袭的惊险，让观众沉浸式感受 “热血海战” 的刺激体验，传递游戏战斗的 “高燃、真实、多元” 特点 。
Scene 5：策略致胜（Victory by Strategy）
在激烈交火中，穿插己方舰队策略调整 —— 航母调整舰载机出击频率，战列舰变换阵型吸引火力，驱逐舰迂回干扰敌方鱼雷。通过策略操作，扭转战局，实现以弱胜强或扩大优势。此场景突出游戏 “策略决定胜负” 的玩法深度，展现玩家可通过战术布局、临场应变，掌控海战走向，让观众明白游戏不仅有视觉冲击，更有策略博弈的乐趣 。
Scene 6：战后余韵（Aftermath of the Battle）
战斗结束，受损战舰缓缓航行，海面漂浮着残骸与硝烟。镜头聚焦胜利战舰的标识、船员欢呼界面（若有），传递 “战斗成就感”。同时，展示战斗数据统计，如击沉敌舰数量、伤害输出、策略评分等，体现游戏对战果的细致反馈，让观众感受到游戏 “注重战斗体验完整性” 的设计理念，为宣传片收尾，留下 “意犹未尽，想亲身参战” 的情绪 。
五、Visual Style & Cinematic Language（视觉风格与镜头语言）
视觉风格上，采用 “拟真海战写实风”（Realistic Naval Battle Style），以高精度建模还原二战战舰外观、海洋环境、战斗特效。色彩运用上，战斗前以海洋的蓝、灰为主色调，营造沉稳氛围；战斗中强化火光的红、橙，水柱的白、蓝对比，凸显战斗激烈；战后回归海洋的深沉色调，渲染余韵。通过色彩与光影变化，传递不同阶段的情绪 。
镜头语言方面，大量运用 “动态跟拍镜头”（Dynamic Tracking Shots）跟随战舰航行、战机飞行，让观众如 “海战指挥官” 般俯瞰战场；“特写镜头”（Close - up Shots）聚焦战舰主炮开火、舰载机投弹等细节，强化视觉冲击；“多视角切换镜头”（Multi - angle Switching Shots）在战斗场景中，快速切换战舰内舱操作、海面炮战、空中空袭视角，营造沉浸式战斗体验，让观众全方位感受海战的立体与刺激 。
六、Technical Methods and Production Process Adopted（采用的技术手段和制作流程）
1. 前期筹备（Pre - production）
组建 “游戏 + 影视 + 军事” 跨领域团队。游戏研发人员提供《雷霆海战》的玩法文档、战舰数据、场景设定等资料，确保宣传片内容与游戏实际高度契合；影视创意人员负责构建叙事结构、设计镜头脚本，融入影视化叙事技巧；军事顾问把关二战战舰历史细节、海战战术逻辑，保障内容真实感与专业性，为宣传片奠定扎实基础 。
2. 素材采集（Material Collection）
从《雷霆海战》游戏中，提取高画质截图、实机演示视频素材，涵盖战舰外观、战斗过程、场景互动等。同时，运用游戏引擎的 “镜头录制功能”，自定义视角、运动路径，捕捉极具视觉张力的镜头，如战舰编队航行的宏大场面、战斗中多舰交火的震撼瞬间，为后期制作储备丰富、优质的原始素材 。
3. 后期制作（Post - production）
运用专业影视剪辑、特效软件，对采集素材进行加工。剪辑师梳理叙事节奏，让场景切换流畅自然，战斗高潮与策略环节错落有致；特效师强化战斗特效，如炮弹爆炸的火光、鱼雷航行的水花、舰载机飞行的尾迹等，提升视觉逼真度；音效师搭配适配音效，巨炮轰鸣、战机呼啸、海浪翻涌等声音，构建沉浸式听觉环境。通过 “视 + 听” 双重打磨，让宣传片品质达到影视级标准 。
七、Brand Value Alignment（品牌价值传达）
1. 产品价值：精准传递《雷霆海战》“还原二战海战、策略与热血兼具” 的产品特色，展现丰富战舰、刺激战斗、深度策略等玩法，让观众清晰认知游戏 “好玩在哪”，提升产品吸引力 。
2. 品牌形象：塑造恺英网络 “专注军事游戏品质，追求极致海战体验” 的品牌形象，通过宣传片的高水准制作，彰显公司在游戏创意、视觉呈现、玩法设计上的实力，增强同行对恺英网络研发能力的认可，吸引潜在玩家对品牌旗下产品的关注 。
3. 文化共鸣：借助二战海战题材，唤起军事迷、历史爱好者对二战海战历史的情感共鸣，让《雷霆海战》成为他们 “重温海战史诗，实现指挥官梦想” 的载体，传递 “以游戏传承海战文化记忆” 的价值，拓宽品牌文化内涵 。
八、Conclusion（总结）
《雷霆海战》游戏宣传片项目，是一次 “游戏玩法 + 影视创意 + 军事文化” 深度融合的成功实践。从精准的叙事结构，到震撼的视觉呈现，再到专业的技术打磨，每一环都围绕 “重现二战海战史诗” 的核心创意展开，将《雷霆海战》的产品魅力与恺英网络的品牌实力，生动传递给同行与潜在玩家 。
对于同行而言，该项目提供了 “跨领域协同创作军事游戏宣传片” 的参考范式，展示如何挖掘游戏特色，融合影视叙事与军事文化，打造具有传播力与影响力的作品，为军事题材游戏宣传片创作开拓思路 。
对于潜在客户（玩家），宣传片是一扇通往 “热血二战海战世界” 的大门，通过沉浸式的视觉与叙事体验，激发他们 “驾驶战舰，征战海域” 的渴望，吸引其加入《雷霆海战》，成为游戏的忠实玩家，助力游戏在市场中收获热度与口碑 。
未来，期待恺英网络以《雷霆海战》宣传片为契机，持续深耕军事游戏创意与制作，为玩家带来更多 “兼具品质与情怀” 的海战体验，也为游戏行业军事题材内容创作，注入更多创新活力与视觉惊喜 。
