去年年底做的一个片子，片子做的时间很长，原因是反复的和客户对接问题

  因为经历的朝代从周朝就开始，好多的文献都很模糊，尤其公元前的事迹，所以最大的难度就是梳理整个历史的时间线

  好多的模型也无法找到，就只能东拼西凑，因为好多建筑的样子我们都摸不清

  片子当中的人物画是客户提供的，人物的部分也更改了许多次

  为了节省片子的渲染时间，大部分应用C4D标准渲染器，然后贴图都是单独渲染，刚开始还做了一版流体的，但是那个夭折了

  后期使用的 OC渲染器，也是为了节省渲染时间，合成上就比较麻烦，一个建筑上面多的做了七八层

   片子也是经历反复修改，所以越改合成越繁琐

   也感谢客户爸爸能够信任

   制作周期：一个月

   使用软件：3D MAX    C4D   AE   PS  VEGAS

   也欢迎加我微信：954500324   进行批评交流

历史7.14.mp4

“想象力之城”片头广告提案

一、Project Background（项目背景）

在文化创意产业蓬勃发展的当下，“想象力之城”作为聚焦文化、创意、历史与想象融合的内容载体，需要一个极具艺术感染力与文化深度的片头，来诠释其独特价值。面对受众对优质文化内容日益增长的需求，以及文化类作品在视觉呈现上的激烈竞争，该片头需打破常规，以新颖的视觉语言，串联历史文化元素与创意想象，为“想象力之城”打造专属的文化符号，吸引受众目光，传递项目的文化底蕴与创意活力，助力其在文化市场中树立鲜明标识。

二、Communication Objectives（广告目标）

• 文化传递：深度挖掘并传递中国历史文化内涵，通过视觉化呈现，让受众感受历史韵味与文化魅力，激发对传统文化的兴趣。
• 品牌塑造：构建独特、富有辨识度的片头视觉体系，塑造“想象力之城”兼具文化深度与创意活力的品牌形象，强化品牌记忆点。
• 情感共鸣：以诗意且富有想象力的视觉场景，引发受众情感共鸣，让受众在观看片头时，产生对“想象力之城”内容的期待与向往。

三、Core Creative Proposition（核心创意主张）

以“水墨绘史，创意筑城”为核心创意，将中国传统水墨艺术与历史文化叙事深度融合。借助水墨的晕染、流淌特质，串联起历史场景、人物、故事，构建一座由文化记忆与创意想象交织而成的“想象力之城”。让受众跟随水墨的轨迹，穿梭于历史与创意的时空，感受文化传承与创新碰撞的魅力，传递“想象力之城”以创意为笔，书写文化新篇的理念。

四、Narrative Breakdown（叙事结构解析）

场景一：水墨初绽——文化序章的晕染

开篇镜头以淡墨为底，似一张空白的文化卷轴缓缓展开。细腻的水墨纹理如烟雾般晕染，勾勒出古老建筑的轮廓、神秘符号的雏形，如同历史文化的基因在悄然苏醒。这是“想象力之城”的文化序章，以最纯粹的水墨语言，唤起受众对传统文化的初始印象，为后续叙事营造出含蓄、悠远的氛围。

场景二：历史剪影——人物故事的浮现

随着水墨流动，历史人物的剪影逐渐清晰。古代贤者、英雄的形象，在水墨的晕染中若隐若现，他们或坐而论道，或仗剑天涯，背后是对应的历史场景——巍峨宫殿、江湖山水。每一个人物、每一处场景，都是历史文化故事的片段，如同在水墨卷轴上书写的文化密码，等待受众去解读，展现“想象力之城”对历史文化的深度挖掘与呈现。

场景三：创意交融——古今对话的碰撞

水墨继续蔓延，现代创意元素开始与历史场景交融。传统建筑与现代创意符号并置，历史人物的故事与现代想象视角碰撞，如古代乐器的音律化作现代光影特效，历史战役的画面与创意动画结合。这一场景展现“想象力之城”的核心魅力——以创意为桥梁，实现古今文化的对话与融合，让历史文化在现代创意中焕发新生。

场景四：城郭成型——文化创意的汇聚

众多文化元素在水墨的汇聚中，逐渐构建出“想象力之城”的完整轮廓。历史与创意的元素相互交织，形成一座独特的文化城池——既有古老文化的厚重基石，又有现代创意的璀璨穹顶。城池中，文化故事如星光闪烁，传递出“想象力之城”是文化传承与创意创新的汇聚之地，是受众探索文化新可能的精神家园。

场景五：愿景升华——未来文化的展望

最终镜头，“想象力之城”在水墨与光影的交织中完全成型，焕发出璀璨光芒。城池向远方延伸，象征着文化创意的无限可能与未来愿景。水墨渐淡，留下“想象力之城”的标识与文化温度，传递出项目将持续以创意为动力，推动文化传承与创新，引领受众探索文化未来的决心与期待，为整个片头画上充满希望与憧憬的句点。

五、Visual Style & Cinematic Language（视觉风格与镜头语言）

视觉风格

整体采用“新水墨+诗意动画”的视觉风格，以中国传统水墨的晕染、流淌为基础视觉语言，融合现代动画的细腻特效与色彩层次。色调上，以淡墨、青灰、赭石等传统水墨色彩为主，搭配少量现代创意色彩点缀，既保留传统文化的古朴韵味，又融入现代审美活力。画面质感追求水墨的灵动与动画的精致平衡，构建出富有诗意与想象力的视觉空间。

镜头语言

• 特写镜头：聚焦水墨晕染的细节、历史人物的神态、创意元素的碰撞瞬间，如贤者的目光、水墨与创意特效的融合点，放大视觉美感与文化细节，传递情感与文化信息。
• 推镜头：跟随水墨流动的轨迹，缓缓推进镜头，带领受众穿梭于历史场景与创意空间，增强场景的代入感与叙事的连贯性，让受众如同亲身漫步于“想象力之城”的文化脉络中。
• 全景镜头（城郭呈现）：在“想象力之城”成型场景中，运用全景镜头展现城池的完整风貌，呈现历史与创意融合的宏观视觉效果，强化“城”的概念与文化汇聚的震撼感，升华主题。

六、Technical Methods and Production Process Adopted（采用的技术手段和制作流程）

技术手段

• 水墨模拟与动画：运用专业动画软件，模拟水墨的自然晕染、流淌效果，制作水墨纹理的动态动画，为历史文化元素的呈现提供灵动的视觉载体。
• 3D建模与场景构建：对历史建筑、创意符号等元素进行3D建模，构建虚实结合的文化场景，实现传统水墨与现代3D视觉的融合，增强场景的立体感与创意感。
• 特效合成与色彩调校：通过特效合成技术，将水墨动画、3D场景、历史人物剪影等元素进行融合，进行精细色彩调校，确保传统水墨色调与现代创意色彩和谐统一，提升整体视觉质感。

制作流程

1. 创意调研与分镜：团队深入研究中国历史文化、水墨艺术，结合“想象力之城”项目定位，构思创意并绘制详细分镜脚本，明确各场景的水墨动态、元素呈现与叙事节奏。
2. 水墨动画制作：运用动画软件，制作水墨晕染、流淌的基础动画，为各场景提供水墨动态素材，把控水墨视觉语言的准确性与艺术感。
3. 3D元素构建与整合：进行历史建筑、创意符号等3D元素建模，将其与水墨动画进行初步整合，构建各场景的基本视觉框架。
4. 特效合成与后期调校：添加光影特效、色彩层次，对各场景进行精细合成与色彩调校，优化叙事节奏与视觉效果，最终输出完整片头作品。

七、Brand Value Alignment（品牌价值传达）

该片头通过视觉叙事，向受众传递“想象力之城”的核心品牌价值：

• 文化深耕：以深度挖掘历史文化元素、精准呈现水墨艺术的方式，展现“想象力之城”对文化传承的重视与深耕，传递品牌“守护文化根脉”的使命。
• 创意驱动：古今文化元素的创意融合、现代技术与传统艺术的结合，体现“想象力之城”以创意为驱动，推动文化创新发展的品牌特质，传达“用创意激活文化”的价值主张。
• 精神共鸣：从水墨初绽到城郭成型的情感叙事，构建与受众的精神共鸣，传递“想象力之城”理解受众对文化创意需求，陪伴受众探索文化新境的品牌温度。

八、Conclusion（总结）

“想象力之城”片头以“水墨绘史，创意筑城”为核心创意，通过精妙的叙事结构、独特的视觉风格与精湛的技术手段，构建了一座连接历史与创意的文化城池。在传递深厚文化底蕴与创新创意活力的同时，成功塑造“想象力之城”的品牌形象，引发受众情感共鸣。这不仅是一个片头作品，更是“想象力之城”文化理念的生动诠释，有望借助其独特的视觉魅力与文化内涵，吸引受众关注，助力“想象力之城”在文化创意领域绽放光彩，成为文化传承与创新传播的典范之作，引领受众在历史与创意交织的“想象力之城”中，开启一场无尽的文化探索之旅。