贝因美在2022年推出「ODA核心营养配方+精细化营养成分」儿童系列奶粉，以迎合新锐宝妈「科学养娃」的精细化营养需求。

乘着中国航天事业蓬勃发展的风，我们以「科学启蒙未来」为品牌定位，将该子品牌命名为“火星宝贝”。

以同名IP“火星宝贝”为首，我们为不同的产品分别设计来自不同营养星球的“外太空”营养伙伴——助力吸收的「恬吸吸」、守护免疫力的「护威威」、助力脑发育的「智多多」、促进发育的「高乐乐」等等。一系列卡通形象组成火星宝贝IP家族，演绎一段名为《火星宝贝太空奇遇记》的品牌故事，用更具童趣的方式为新世代的宝宝提供精细化营养的同时，帮助培养孩子面向未来的科学观，助力宝宝们在充满趣味的科学世界里茁壮成长。

摘要：本报告深度解析由鲸度视觉（Whale Vision）匠心打造的《滴滴拼车CG广告片》视觉创作全过程。该项目立足于城市出行社交化与情感化的趋势，通过构建一个极具治愈感的“云端童话宇宙”，将复杂的算法匹配转化为直观、温润的角色互动。影片在视觉叙事上采用了顶尖的三维流体模拟与物理渲染技术，通过拟人化的角色设定、多巴胺美学色彩布局以及丝滑的镜头衔接，成功打破了拼车业务的固有单调认知，重塑了“同行共赢”的品牌情感价值，为品牌视觉升级提供了范式参考。

项目报告：重构连接的温度——滴滴拼车CG品牌视觉叙事解析

项目背景 / Project Background

在高速流转的城市化进程中，出行已不仅仅是物理位移，更承载着个体对空间、成本与社交边界的平衡。滴滴拼车作为共享出行的代表，长期以来面临着“功能化过强、情感连接薄弱”的品牌认知挑战。鲸度视觉受邀操刀本次CG品牌片，旨在通过纯净的三维视听语言，抹去现实场景中的杂质，将拼车逻辑转化为一场关于“遇见、陪伴与高效”的艺术化呈现，使受众在愉悦的视觉洗礼中重新发现拼车的品牌魅力。

广告目标 / Communication Objectives

本项目的战略目标锁定在三个维度：首先，视觉认知重塑。通过高规格的CG角色建模，将抽象的服务具象化为极具亲和力的品牌资产。其次，核心利益点的软化传达。通过场景变幻潜移默化地传达“顺路、准时、低价”的理性价值。最后，情感共鸣的触发。利用色彩心理学与律动感极强的剪辑，传递出共乘过程中的愉悦氛围，消解陌生社交的负面压力，让“拼车”成为一种潮流生活方式。

核心创意主张 / Core Creative Proposition

“让每一程，都是温暖的奇遇。”我们将拼车行为隐喻为云端色彩的汇聚。每一个乘客都是漂浮在独立气泡中的独特生命体，而滴滴拼车则是牵引这些色彩汇流、让孤独的旅程产生快乐化学反应的神奇推手。影片的核心创意在于将“路程”变为“游乐场”，将“拼友”变为“伙伴”，将枯燥的等待升华为艺术化的期待。

叙事结构解析 / Narrative Breakdown

根据项目故事版，我们将全片划分为八个核心镜头模块进行深度解构：

镜头一：云端序幕（图01-13）。[景别：大全景至中景] 画面起始于一片无垠的、带有棉花糖质感的粉橙色积云海。光影布局采用了高调的晨曦暖色，金色的轮廓光在云朵边缘产生细腻的散射效果。蓝色与粉色的小人包裹在半透明的虹彩气泡中，如星子般轻盈掠过。摄像机采用平滑的大范围航拍轨迹（Drone shot style），营造出空灵、自由且极具呼吸感的开篇。气泡的质感被刻画得极为细腻，微弱的偏振反射随镜头转动产生动态的色彩流转，预示着一段梦幻旅程的开始。

镜头二：降落与着陆（图14-22）。[景别：远景俯冲至中特写] 随着节奏加快，摄影机进行快速俯冲。气泡从抽象的云端平稳降落在如波浪般起伏的嫩绿色草坡上。这里的场景建模采用了低多边形（Low-Poly）的柔化处理，树木如同一颗颗抹茶冰淇淋，极具趣味性。橙色角色登场，其材质呈现出温润的磨砂果冻感。落地的瞬间伴随着轻微的物理反弹（Squash and Stretch），展现了极佳的动力学模拟效果，将视觉重心从“虚幻云端”平稳过渡到“具体生活”。

镜头三：E站点的静候（图23-28）。[景别：固定机位中景] 画面聚焦于橙色与绿色角色所在的“E”形车站。光影处理转为明朗的自然日光，阴影边缘柔软。橙色角色带着酷飒的太阳镜，细节处的微小反光增强了真实感。背景中飞驰而过的其他气泡采用了动态模糊处理，反衬出站点内等待的从容。这里的构图遵循黄金分割，角色间的物理距离暗示了初始的陌生感，但明快的色彩基调预示了社交的温润转向。

镜头四：J站点的汇合与交互（图29-45）。[景别：多角度中景切换] 这是叙事的核心转折点。粉色与蓝色角色在“J”形站台相遇。他们手中握着白色的长条纸卷（隐喻拼车单或地图），纸张在微风下有细微的扰动模拟。镜头在两个角色间进行快速的视点切换，捕捉他们生动的面部表情和肢体动作。随着镜头平移，背景中的几何化景观有节奏地后退。色彩上加入了更多的明黄色调，提升了画面的活跃度。角色的材质在阳光照射下表现出半透明的次表面散射（SSS）效果，增强了生命力和亲和力。

镜头五：R站点的动感聚集（图46-51）。[景别：低仰角大广角] 黄色角色作为新的元素切入，站在“R”形标识牌旁。镜头采用了带有张力的仰拍，强调了汇合的仪式感。此时背景云系开始移动，光影随之产生动态交替。黄色角色独特的球体结构与标识牌的直线条形成对比美感。这里的动态设计强调了“准时”与“高效”，角色入座的动作干脆利落，带有极强的节拍感。

镜头六：同行者的共鸣（图52-57）。[景别：群体全景] 这是全片情感的高峰。五个性格迥异、色彩鲜明的角色整齐地坐在车站的几何阶梯上，构成了一个稳定的三角形构图。摄影机缓慢侧拉，展现出一幅和谐的社交图景。背景的植被、草坡与远处的云朵层次分明，色彩由粉紫、翠绿过渡到天蓝，形成多巴胺风格的视觉盛宴。这里的灯光处理极为考究，采用了多点补光，让每一个角色都显得晶莹剔透，传达出“在一起，更美好”的品牌内核。

镜头七：现实世界的接口（图58-61）。[景别：特写至微距] 画面由CG世界转为现实映射。一只带有温润皮肤纹理的CG手握持手机，屏幕内实时展示着滴滴拼车的交互界面。屏幕的光影反射在手指边缘产生微弱的红润。手机内的UI元素（路程、价格、头像）与之前的CG场景形成逻辑闭环。通过这种虚实结合的镜头语言，品牌向受众证明了：这种梦幻的出行体验，仅需指尖轻触即可开启。

镜头八：品牌定格（图62-63）。[景别：平面展示] 摄像机最终向后拉远，定格在洁净的品牌底色上。品牌Logo与Slogan简洁浮现。这里摒弃了复杂的动态特效，回归到极简主义，让视觉在经历了色彩的高潮后得到平静的着陆，强化了品牌的专业感与信任感。

采用的技术手段和制作流程 / Technical Methods Adopted

为了达到顶尖广告公司的视觉水准，鲸度视觉在制作中应用了多项前沿技术：

• 角色资产数字化：采用高精度三维建模软件重塑角色。每个角色的物理属性（硬度、弹性、光泽度）都经过了精细的PBR材质设定，确保在不同光照环境下保持视觉的一致性。
• 环境氛围渲染：利用先进的全局光照渲染系统，模拟真实的大气散射与体积云。通过对色彩渐变的参数化控制，营造出一种介于写实与奇幻之间的“超现实柔焦质感”。
• 物理引擎驱动：角色的动作交互与背景植被的摆动均由物理算法驱动，避免了人工动画的生硬感，赋予了画面自然的律动。
• 后期合成与色彩管理：在合成阶段，加入了微量的胶片噪点与景深控制，模拟真实摄影机镜头的光学特性。通过全流程ACIS色彩空间管理，保证了在不同终端显示设备上都能呈现出极具张力的色彩表现。

品牌价值传达 / Brand Value Alignment

本片通过视觉语言的深度重塑，完美契合了滴滴拼车的品牌价值。绿色环保：通过广阔的自然草坡与明净的天空，隐喻拼车对减少碳排放、守护环境的贡献。科技温度：将算法逻辑转化为温润的气泡与可爱的伙伴，让用户感受到科技背后的善意。社交连接：通过多角色的和谐共处，打破了都市人内心的孤岛，倡导一种更加开放、互信的社会交往模式。这不仅仅是一次产品的展示，更是一次品牌灵魂的洗礼。

总结 / Conclusion

《滴滴拼车CG广告片》是艺术审美与商业策略的一次高维度共谋。它通过极致的视觉想象力，将一个平凡的通勤行为升华为一场云端旅行。鲸度视觉利用顶尖的CG技术，为滴滴拼车打造了一套极具辨识度的视觉资产，成功在年轻受众心中种下了“暖色出行”的种子。在这个信息过载的时代，这种能够直击心灵、带来审美愉悦的作品，无疑具有更长久的生命力与传播价值。我们相信，这种充满创意与温情的叙事风格，将引领出行行业乃至整个品牌设计界的新风潮。